国画工笔花朵怎么分出前后
国画的九种笔法？
国画的九种笔法？
国画有以下九种画法：
1、白描：用细线勾画出物象轮廓及其细部，整个画面纯用墨色。有的再加淡墨渲染；
2、粗中有细：如花草画得粗，但绕花飞动的小虫、蝴蝶、或蜻蜓等则画得很细；
3、界画：一部或大部分用直尺画墨线组成的画，主要表现庄严雄韦的建筑物，如宫殿、庙宇、楼阁、亭台、水榭等，以及整齐精致的家具陈设等。
4、没骨法：一般不用墨线勾轮廓；
5、泼墨法：是没骨法的扩展，用大块墨色，再运用自然形成的浓淡，加上较细的笔道，有的地方还露出飞白，这样才见精神；
6、工笔：勾勒细腻精巧的叫工笔，工即工整工细之意，敷色也层也渲染，显得浑厚浓重；
7、写意：只写物象的大意，用笔简练流畅，笔墨自然，不用色的写意画，又称“水墨画” ；
8、勾勒着色：亦称“单线平涂”。它用笔先勾出物象边线，中间用墨或用色平涂；
9、粗细相间：亦称“兼工带写”。它比工笔要粗，比写意要工；
国画牡丹花瓣怎么下笔？
学习牡丹画法，我觉得当属雪涛先生的牡丹最为清新脱俗，淡雅别致。
王雪涛，中国现代著名小写意花鸟画家。1924年拜齐白石为师，奉师命改名雪涛。
王雪涛牡丹图中一般都是由主牡丹及辅助牡丹构成，主牡丹占据空间较大，与辅助牡丹及叶子的大小比较来看，一般都是其三至五倍大小，这也着实突出了主题的优势。
下笔步骤笔要用大羊毫笔，散开笔锋。淡色铺底，浓色在淡色上加重，淡色中水分不宜过多，否则会糊成一团，层次感分不开。
铺淡色时尽量随意一点，用侧锋轻轻扫出即可，不必太在意花瓣的形状是否完整，重要的是铺开花朵的大致形状即可。
上浓色时，要注意花心的位置，留出花心处淡色的空间，以花心为中心，在周围的淡色上用浓色或扫或勾，变化多。相近的浓色间留出一定的空隙，浓色尽量散碎随意点，不要太整体一致。
画完花瓣后，然后就是花心。王雪涛的牡丹花心一般都是淡墨上点浓墨，配藤黄花蕾。或者是石绿上点浓墨，配藤黄花蕾。画完花心，整朵花的立体感就完全烘托出来了