油画色调归纳
油画调色顺序口诀？
油画调色顺序口诀？
油画没有明确的调色口诀，油画每个人的色彩感觉是不同的，根据自己的色彩感受进行调色。
而且平时每个人用色习惯也不同，有人喜欢用冷色调的颜色，有人喜欢用暖色调的颜色，根据色调的不同来决定自己的绘画方法。
哪种形式和画风的油画，用色清淡甜美，充满了幽雅华丽的感觉？
比利时画家阿尔弗雷德·史蒂文斯，
Alfred Stevens (Belgian, 1823–1906)是19世纪后期比利时杰出的现实主义画家。史蒂文斯主要活跃于巴黎，起初受科罗优雅画风影响，他1855年的作品《流浪》展出后使政坛为之震动。34岁以后他全力描绘在高雅的房间里鉴赏绘画或东方艺术品的优雅少女。他的作品完全遵循传统。不过他响应波德莱尔面向现实题材的号召，盛赞马奈、布丹的作品，这还影响了惠斯勒和萨金特等。57岁以后他在海边静养，专门描绘海景。
油画如何调色？
『调色』通常是使用颜料或油画原料来为作品调整颜色，以增加它的表现力。如果你想调色油画，首先你需要熟练掌握油画的基础技巧，以及如何使用不同的色彩。
然后，你需要根据你的需求创建多种颜色和明暗，并把它们应用到你的作品中。
油画色彩如何深入研究？
首先要学会观察，大自然中的色彩是丰富多彩的。我们之所以观察不到是因为我们“傲慢与偏见的眼睛”，大自然的朝夕阴晴和自然万物的相互映衬都会造成微妙、丰富的色彩变化。而我们的眼睛早已习惯了天空是蓝的，叶子是绿的、花是红的等等概念，所以很多时候我们是在用脑子在看颜色而不是用眼睛，所以要改变这一习惯，学会用眼睛去真正的观察颜色。多比较一下，让自己的眼睛敏感起来。其次就是要学习一下色彩的光学原理，说到底“色即是空”，色彩的形成从物理上讲是光，这里就不展开了，有空可以找本书看看；从生理上讲色彩是眼睛对光的反应，也就是说色彩其实是一种感觉，就像冷热酸甜一样。
最后就是要在实践中不断提高自己的色彩修养，画画的时候要多尝试不同颜色的调配方式，多增长经验；同时多看好的大师作品提高自己的眼光和审美能力！
这样坚持下去自己的色彩能力也就提高了！
油画十五种笔触法示范？
1.揉： 揉是指把画面上两种或几种不同的颜色用笔直接操合的方法,颜色操合后产生自然的混合变化,获得微妙而鲜明的色彩及明暗对比,并可起到过渡衔接的作用。
2. 线 ：线是指用笔勾画的线条,油画勾线一般用软毫的尖头绪,但在不同的风格中,圆头、校形和旧的扁笔也可勾画出类似书强中锋般的浑厚线条。东西方绘画开始时都是用线造型的,在早加油画中通常都以精确严谨的线条轮廓起稿,坦培拉技法中排线法是形成明暗的主要手段。西方油画到后来才演变为以明暗和体首为主,但尽管如此,油画中线的因素也从未消失过。纤细、豪放。工整或随意不拘以及反复交错叠压的各种线条运用,使油画语言更为丰富,不同形体边线的处理更是十分重要。东方绘画的用线也影响了很多西方现代大师的风格,如马蒂斯、凡高、毕加索、米罗和克利等都是用线的高手。
3.挫：挫是用油画笔的根部落笔着色的方法，按下笔后稍作，挫动然后提起，如书法的逆锋行笔，苍劲结实。笔尖与笔根蘸取颜色的差异、按笔的轻重方向不同能产生多种变化和趣味。