速写照片人物头发怎么画
如何把握速写画面的生动性？
如何把握速写画面的生动性？
速写(quick sketch)顾名思义是一种以快速准确简练的动态线来画写生的方法。速写是属于素描的一种。速写同素描一样，不但是造型艺术的基础，也是一种独立的艺术形式。这种独立形式的确立，是在18世纪欧洲以后出现独立出现速写的形式，用简练的线条在短时间内扼要地画出人和物体的动态或静态形象。一般用于创作的素材。在这以前，速写只是画家创作的准备阶段的草稿和记录画面构图的手段。
一、表情捕捉到位： 一张好的、生动的速写，线条要流畅。画全身时，人物动态线相当重要。画半身时头部的塑造是重中之重，画人物神态时用用概括的线条把头部瞬间的表情变化，瞬间神态刻画好是整幅画的开端，想要画好一张速写，先抓大的动态线，再深入细节。如果半身人物，头部的塑造以及表情的捕捉是必要的。有时候一些生动的神情都是通过眼睛来传达的，眼睛是心灵的窗户。如果开始就捕捉到了很有意思的眼神，那一开始就可以画出来。其次是嘴巴，基本上五官的表情就是通过眼睛和嘴巴变动来传达的，抓住了这两点就基本上可以把握到大部分的神态了。把握速写画面的生动性，就要让物“动”起来。
二、速写与素描的不同就在，有时候你需要很快的去把握一个动态或者是人物，这样的情况下你就需要很强的观察力与捕捉力，而你想把人物画活的时候就需要很多因素了。
三、锻炼好默写能力。默写能力是靠平时绘画练习。先学会艺用人体解剖学，熟悉人体骨骼连接、肌肉结构。只有掌握、理解好，就可以根据动态我再补充骨骼与肌肉衣服的关系。平时要多观察、理解衣纹在人体的变化而发生变化。从慢写入手的静止动态速写，是学习动态速写的基础。与人物头像速写相比较，它的“动态”程度更大一些，所要表现的内容更多一些，其速写的难度也更大一些。静止的动态速写，重在学习和掌握动态速写的一般方法。因此，在静止动态速写过程中要注意以下三点。
（1）要着眼整体。“局部入手，一次到位”，是速写的一般方法特点。因为是局部入手，所以更需要强调整体。从整体着眼，局部才有参照比较，也才能准确把握局部。对于动态速写来讲，所谓“整体”就是形体的整体动态。坚持着眼整体，就是要在局部入手之前，首先要抓住形体的整体动态特征，以此为基础寻求局部入手的切入点，进而再由点及面，一次到位地表现形体动态。
（2）要抓住重点。动态速写切忌面面俱到，要学会有取舍，不能依样画葫芦。而强调分清主次关系，强调抓住重点。
什么是动态速写的重点，不是人的五官，也不是人的服饰，而是与整体动态关系最为密切、影响和制约整体动态的“三大部位”和“三大关节”。所谓“三大部位”，是指头（颈）部、肩（胸）部和髋部；所谓“三大关节”，是指肩关节、肘关节和膝关节。抓住了“三大部位”和“三大关节”，不仅能准确把握形体的整体动态，包括衣纹在内的概括取舍也就有了切实可信的依据。
（3）要注重表现衣纹变化。衣纹与人的整体动态是有着密不可分的联系的，注重衣纹是指注重那些能充分表现整体动态的衣纹。注重衣纹其实质是注重形体的动态。要把握形体结构、形体动态和衣纹的关系，善于抓住关键性的能充分表现动态特征的衣纹予以表现，而不要被那些琐碎的偶然产生而与动态无关的衣纹所迷惑。要善于通过衣纹之间起止、始终、顺逆、交错的结构关系和衣纹变化，加强形体动态的表现。
先从静态人物慢写开始，去观察、理解人物，再开始画，画完后，然后离开模特，用默记去画，把刚才画过，印象记忆比较深刻的形象，通过理解画出来。画出来后再对比刚才慢与时作对比，看有没有通过记忆默写的概括出人物的特征。如果画得比较神似，恭喜你的默写能力又提高了。通过反复练习，不幽锻炼好自己的默写能力，为画好生动的速写打下坚实基础。
四、想把速写画得生动，就要学会用眼睛去捕捉生动的瞬间，动手快速把记忆中的画面马上画出来。因为人物动态速写不可把真实人物定格去一笔一画去描绘，而是要用抓住瞬间人物动态最精彩的一刻，凭记忆去用概括、取舍、用简练的动态线表现去出来 ，再凭理解、感觉补充刻画人物的细节变化。
五、只有动态的变化和瞬间捕捉到的眼睛及神态变化，画面才生动。
所以好的速写、生动的速写是靠多画，不断练好速写的一些基本功。有所取舍，用简练、准确、流畅的线条，捕捉好生动的一瞬间，凭记忆去默写出来。
画素描时怎么画头发丝？你有哪些方法？
可以说，在人像素描中，头部色调的处理对整张素描的立体感塑造和空间感塑造起了至关重要的关系。
（注：所有素材版权归原作者所有。）
头发与头骨结合，是用来表达头部体积的关键，头发有其自身的生长规律和生长方向，需要多角度去理解，其中外轮廓中的穿插、内结构中的坡度方向、头发的分组分层次、头发末梢的形态以及份量这四个方面是关键。
一、外轮廓的穿插
穿插意识是暗示体积和空间的重要手法。
理解头部的体积可以归纳为球体，在这个球体坡面上，头发形成了特定的生长方向，整体很少出现直线，其间会形成头发与头发之间的阻挡关系，这便是头发的穿插关系。
二、内结构中的坡度方向
既然是球体，所以存在着坡面的理解，稍长一点的头发一般都会顺着球体的坡面生长，这个坡面我们可以拿地球经线去理解，以此来暗示头部的体积。
三、头发的分组分层次
我们在画头发时，一定要避免单根头发丝繁琐表现，通过头发的分组关系，可以使我们在刻画头发时更加轻松、更加自然。同时我们在刻画头发的分组时，需要注意组与组之间的变化关系，这些变化，包括：长短、宽窄、轻重、速度等变化，从而来加强画面的节奏。
四、头发末梢的形态和份量
加强头发的美感，往往体现在头发的末梢，所以要着重刻画头发末梢的变化
同时在画头发末梢时不得轻飘，只有努力寻找头发末梢的变化才能避免这个问题的出现，以及刻画末梢时力度要稳，同时在效果上要比发身颜色重。
后期处理：
在立体感的黑白灰色块设计时要注意人类脑袋的实和头发造成的虚，以及前后的虚实关系处理，再就是向光面和背阴面的明暗关系。
在最后整体修改时记得用硬型号的笔对前额和两个鬓角的头发塑个型，就是用弧线画出头发由发尖向发根描绘，发尖轻柔一些，在顶部也可以做一些类似的处理，但是不要喧宾夺主；也可以用橡皮切尖擦出一些高亮的细线做成高光的头发，这些都是细节性的处理了，可以给头发添些亮点，显得精致。
还有，素描还是要要多看，多画，看的多了对理论也就明白了，画的多了理论也就变成了本能，努力了。
感谢邀请！祝各位画业有成！
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