布格罗油画里的天使
雷诺阿为何爱画女人与孩子？
雷诺阿为何爱画女人与孩子？
俗话说，画如其人。绘画作品是画家心态的直观映射。很大程度上，一个画家喜欢画什么题材，是由他的心态与性格的关系很大，心态达观，性格阳光的人，总能在身边发现明媚的元素，从而把它们纳入自己的艺术创作里，为观者奉献出积极向上的视觉感受力。
《两个小演员》
法国印象派扛鼎画家雷诺阿（1841年——1919年）恰恰就是一位乐观阳光的，他虽然出生在巴黎郊区的平民家庭，在没有成名前，他的生活一直处于拮据之中，并且，父母也不是很支持他画画，但这些都没有雷诺阿愁眉苦脸的理由。他克服了许多困难，发誓要在绘画上取得成就，让家庭过上幸福日子，更要让父母明白他是一个有用的人。
《手拿雏菊的姑娘》
就这样，雷诺阿不断跟同时代生活在巴黎的画家学习，最初他跟实主义画家库尔贝学习，库尔贝作品中淳朴的乡土气息和田园风光格调，一度让雷诺阿沉迷。当30岁左右结识了印象派画家马奈和莫奈后，雷诺阿被他们作品中呈现出的光怪陆离的色彩世界所吸引，在雷诺阿看来，油画中的色彩世界的构成，比造型手段更有让人激动，也更有视觉张力。
《亨利奥夫人》
于是，雷诺阿做出一生最重要的决定，把绘画理念从现实主义转向了印象派，他要在印象派中建立自己艺术领地。
印象派画家创作时，常常要背起画夹到大自然中去采风，要用光影明暗技巧来摄取阳光照射在大自然的花花草草时，那种梦幻迷离的感觉，雷诺阿因为要经常这样画画，让他逐渐养成了热爱烂漫淳朴大自然的脾性，大自然中一花一草都会让他着迷。
《提着水罐的小女孩》
在后来，雷诺阿把绘画注意力转向了女人与孩子，实际上，这是雷诺阿性格基因里对烂漫淳朴的东西，以及对美丽的东西一种发掘。
因为在雷诺阿看来，年轻女性丰满而又有弹性的肌肤，在阳光的照射下，是那样迷人，一种鲜明的青春活力之美洋溢在她们身上。
那些可爱顽皮的孩子，若跟大自然融为一体，是那样的天真无邪，能带给他赏心悦目的感受，所以，在后期的创作，雷诺阿都以女人和孩子为主。
威廉·阿道夫·布格罗的《牧羊女》的赏析？
《牧羊女》 作为学院派大师的布格罗，处在19世纪法国画坛流派纷呈的时代，不可能固守原有古典法则，所以在他的创作中，也往往描绘现实生活中的人和事。《牧羊女》是一幅写实主义风俗画，画家以粗放的笔触、明暗对比和鲜明的色调塑造形象，人物与羊画得很有生命气息。
威廉·阿道夫·布格罗法国，1825-1905年 【作者简介】威廉·阿道夫·布格罗William-Adolphe Bouguereau(1825-1905)，法国画家，他是法国19世纪上半叶至19世纪末法国学院艺术绘画的最重要人物。 布格罗追求唯美主义，擅长创造美好、理想化的境界，他创作有以神话、天使和寓言为题材的画作，也有近似于照片特质的写实绘画题材的画作，这些完美的风格吸引了大批艺术追随者和赞助人，他一生获得多种殊荣，成为当时法国最著名的画家。 布格罗是19世纪后半叶公认的官方画家。这幅作品金字塔式的结构反映了文艺复兴早期的美学观，符合学院派追求作品的画面与历史背景和谐一致的原则。这幅画的构图是典型的稳定的三角形构图.希腊长睡不醒的美男子，只有夜里他的情人来时，他才醒来。两人含情脉脉。