怎样的书法才是真的美
书法有什么整体形态美？
书法有什么整体形态美？
1、表现在“实”与“虚”两个方面，即“形质”与“性情”两大方面。
2、“实”（形质）方面
“实”（形质）方面是有形、可见的。就是外在形态；主要从线条与间架结构上去鉴赏；它包括用笔、结构、章法等内容：
用笔有迟急、起伏、曲折之分，笔锋有正侧、藏露之别，笔画形态有方有圆，还要讲求笔力与笔势；
结构有奇正、疏密、违和等法理；
章法有宾主、虚实、避就、气脉连贯和行列形式等表现方法。
三者之间既区别又相辅相成。
3、“虚”（性情）方面
“虚”（性情）方面是无形的，就是内在精神，则须从作者对线条与结构章法的处理上显现出的个性特征与艺术风格上去体认。包括神采、气韵、意境等内容。两方面互相依存，相互为用，共同表现出书法作品的审美价值。
神采、气韵、意境，都是无形之物，他须要通过有形的用笔，结构与章法加以表现：
神采是书法艺术的灵魂，古人评论书法，早有“神采为上，形质次之”的说法，但同时又指出“规矩既失，神则无存”。神采美只有通过形质美才能表现出来。
气韵是书法艺术的生命，是形与神之间的桥梁，是表达情性的介质。书法家掌握了熟练技巧，运气达于毫端，以气行笔，点画之间气脉相通，气韵和神采才表现出来。
意境也是书法艺术的内在美，包含意境、情调、风度、品格等内涵。他与神采、气韵相比，更偏重于作者主观精神的表现，是更高层次的书法审美内容。书法的意境美是可以通过作品的字里行间确确实实的感触到的。
怎样体现出书法的“点画美”？
书法是高度符号化的艺术，从这个意义来说，她是抽象艺术；而书法又是文字艺术，文字不仅仅具有抽象性，而且有象形、会意、指事、形声等特点，从这个意义来说，她又具有客观性和具象性；同时，她是人们书写的艺术，包含有人的心性和情感。古人说：书，心画也”；王羲之说：“书、意也”。这些特征，都体现了书法这一特殊形式美的奥秘。
首先，组成字体的点画，具有高度抽象性。要体现其点画之美，就必须传承自古至今的笔法，也就是人们通常强调的“中锋用笔”原则。赵孟頫说：“用笔千古不易”，就是这个道理。只有正确的笔法，才能产生点画的“肤肌之丽”之美，才能产生“屋漏痕、锥画沙、印印泥”之形态。因此来说，书法的点画有其特殊性，点画线条具有：
一是讲究质感，点画要圆厚，富有立体感；
二是讲究变化，点画的形态、字体的虚实、大小的对比关系及空间布局关系；
三是讲究修炼，点画线条的沉着而流畅、朴拙而典雅、雄浑而峻秀，非一日之功所能，必须经过日积月累的笔墨修炼方能达到。
第二、书法是文字艺术，服从文字的演变规律，遵从文字约定俗成的书写法则。古人关于字体间架结构的诸多法则，包括“永”字八法原则，都是体现书法之美的基本保证。这是书法有法的具体表现。我们在书法实践中，只有通过读帖、临帖，领悟法则，使得书写法度入心入脑，并化为心手相通，才能逐步建立起自己的书法风格语言，才能体现书法之美。
第三、书法的最高境界之美体现在道法自然。世间万物皆有生命和灵性，赋予生命的本质体现在“精、气、神”。书法亦然，书法的生命力，如古人所言，体现在”气“和“势”上。王羲之的“观鹅”、张旭的“观舞剑”、怀素的“观云随风变化”、黄庭坚受“荡桨”启发等等，这些自然景象，都赋予生命本体的意义，给书法以极大的启示。米芾说：“八面出锋，才能达到，稳不俗，险不怪，老不枯，润不肥,即骨劲、皮肉、脂泽、风神皆全”。刘熙载说：“书要力实气空，然求空必于其实”。即气韵生动、神采形质兼而有之，充满生命活力的自然之美，就是中国书法的经典美。