舞蹈呼吸训练的重要性
感觉中国人的编舞注重服饰、道具,这是为什么?你认为,什么是有呼吸的中国舞蹈?
感觉中国人的编舞注重服饰、道具,这是为什么?你认为,什么是有呼吸的中国舞蹈?
中国舞蹈本身就是注重意境美,行云流水,不单单是一个舞蹈,整个场景服道化和舞者一起,才是完整的作品。
带上气息与情感就是有呼吸的舞蹈
1、服、化、道包括灯光是一个完整舞蹈作品的基础。舞蹈演员需要观众可以更好的理解舞蹈作品的环境,年代、人物等等,从而使舞蹈演员更好的用肢体语言表达作品的立意。是观众更好的跟随舞者进入这个作品中去,看懂舞者所表达的内容。2、舞蹈动作本身是要有呼吸感的,一个普通舞者的舞蹈也要有呼吸感,在训练中朝鲜舞的基本功就是呼吸。但是优秀或顶尖的舞蹈演员可以把控制呼吸的感觉、状态甚至停顿感…我个人觉得舞蹈是最美人为艺术。
感觉中国的孔雀舞最美!
感情的流露,真挚的情感,中国好的舞者还是数不胜数的
舞蹈座右铭励志简短十字?
1 放飞你的青春,奔洒你的热情
2 心有多大,舞台就有多大
3 观其舞,知其德
4 文舞相融,德艺双馨
5 舞衫回袖春风,歌扇当窗似秋月。——南北朝.徐陵
6 舞蹈是人体造型上“动的艺术”
7 舞蹈是诗歌的脚步。——德莱顿
8 舞蹈是语言之母。——
9 舞与歌相应:歌主声,舞主形
10 舞蹈是有节拍的步调,就像诗歌是有韵律的文体一样。——培根
4-6级舞协考级内容?
1-3级:是孩子基本功的展示,目的也是要孩子打好基本功的地基。
4-6级,基本功 民族舞(初涉)目的是,除了基本功,我们还需要拓宽孩子的视野,加强人文素养,组合里了解各民族的民族体态,动作动律,不单只是学动作,还要有还民族的特色。
7-8级,基本功 技术技巧(初涉) 古典舞身韵(初涉) 中外民族舞(加深) 芭蕾
9-10级,基本功 古典舞身韵(加深) 中外民族舞(展示级别) 芭蕾
高级别的孩子要求也会随之增加:
技术技巧:要在基本功扎实的前提下才能有质量。
古典舞:所有舞蹈里技术技巧要求最高的,身韵呼吸最重要的舞蹈。
民族舞:不局限于国内的民族,还有国外的民族
芭蕾:基本功后期的重点,体型体态的练习,气质的集成。
我们学习是由浅入深的,连续的教学,任何的跳级,都是会造成孩子那个阶段的理解缺失。我们学到的不只是组合还有其中的人文文化,中国传统文化的底蕴,国外文化的了解,气质的提升,舞感的提升都是这样一步一步走过来的。