舞蹈呼吸训练的重要性
感觉中国人的编舞注重服饰、道具，这是为什么？你认为，什么是有呼吸的中国舞蹈？
感觉中国人的编舞注重服饰、道具，这是为什么？你认为，什么是有呼吸的中国舞蹈？
中国舞蹈本身就是注重意境美，行云流水，不单单是一个舞蹈，整个场景服道化和舞者一起，才是完整的作品。
带上气息与情感就是有呼吸的舞蹈
1、服、化、道包括灯光是一个完整舞蹈作品的基础。舞蹈演员需要观众可以更好的理解舞蹈作品的环境，年代、人物等等，从而使舞蹈演员更好的用肢体语言表达作品的立意。是观众更好的跟随舞者进入这个作品中去，看懂舞者所表达的内容。2、舞蹈动作本身是要有呼吸感的，一个普通舞者的舞蹈也要有呼吸感，在训练中朝鲜舞的基本功就是呼吸。但是优秀或顶尖的舞蹈演员可以把控制呼吸的感觉、状态甚至停顿感…我个人觉得舞蹈是最美人为艺术。
感觉中国的孔雀舞最美！
感情的流露，真挚的情感，中国好的舞者还是数不胜数的
舞蹈座右铭励志简短十字？
1 放飞你的青春，奔洒你的热情
2 心有多大，舞台就有多大
3 观其舞，知其德
4 文舞相融，德艺双馨
5 舞衫回袖春风，歌扇当窗似秋月。——南北朝.徐陵
6 舞蹈是人体造型上“动的艺术”
7 舞蹈是诗歌的脚步。——德莱顿
8 舞蹈是语言之母。——
9 舞与歌相应：歌主声，舞主形
10 舞蹈是有节拍的步调，就像诗歌是有韵律的文体一样。——培根
4-6级舞协考级内容？
1-3级:是孩子基本功的展示，目的也是要孩子打好基本功的地基。
4-6级，基本功 民族舞（初涉）目的是，除了基本功，我们还需要拓宽孩子的视野，加强人文素养，组合里了解各民族的民族体态，动作动律，不单只是学动作，还要有还民族的特色。
7-8级，基本功 技术技巧（初涉） 古典舞身韵（初涉） 中外民族舞（加深） 芭蕾
9-10级，基本功 古典舞身韵(加深) 中外民族舞（展示级别） 芭蕾
高级别的孩子要求也会随之增加：
技术技巧：要在基本功扎实的前提下才能有质量。
古典舞：所有舞蹈里技术技巧要求最高的，身韵呼吸最重要的舞蹈。
民族舞：不局限于国内的民族，还有国外的民族
芭蕾：基本功后期的重点，体型体态的练习，气质的集成。
我们学习是由浅入深的，连续的教学，任何的跳级，都是会造成孩子那个阶段的理解缺失。我们学到的不只是组合还有其中的人文文化，中国传统文化的底蕴，国外文化的了解，气质的提升，舞感的提升都是这样一步一步走过来的。