中国传统插花艺术

什么型的中国传统插花具有疏影横斜的韵味?

什么型的中国传统插花具有疏影横斜的韵味?

唐代宫廷插花艺术的主要花材梅花,“疏影横斜”,“暗香浮动”,有清高淡雅,傲雪凌霜的性格

插花艺术的三个基本功?

一盆花插得成功与否,首先要有好的构思,但只有设想,没有熟练的技能,也无法把创意表达出来,所以插花者必须掌握插花的基本技能,即修剪、弯曲、固定三个基本功。
遵循“以构图需要为目的,顺其自然为主导,分明层次,造就美观”的原则,熟练地运用基本功。

根据瓶花三说论述中国古代插花技术?

明朝的高濂,可谓是个出色的生活艺术家。他爱好广泛到令人惊叹:写戏、藏书、赏画、焚香、插花……几乎样样精通。
他留下的养生著作《遵生八笺》更是事无巨细地记录了应该怎样息心养性,让自己身心愉悦。而其中的《起居安乐笺》和《燕闲清赏笺》中多次论及插花。尤其是《瓶花之宜》《瓶花之忌》《瓶花之法》三篇短文,比较系统的阐述了插花的方法和要点。
《瓶花三说》在我国插花理论专著中有着重要的地位,至今仍能给我们带来不少启发。

插花基本造型都有什么呢?

插花是一门造型艺术,必须掌握一定的基本理论知识和构图原则。
点、线、面是造型的基本元素,点是最简洁、最小的要素;线是造型的重要手段;面是点或线的延伸与扩展,而插花作品是点、线、面组成的综合体。
一件优美的造型作品应符合上轻下重、上散下聚、高低错落、疏密有致、仰俯呼应这五条要求,作品才能均衡、稳定、生动、优美。插花艺术中造型美的法则是掌握比例与尺度、多样与统一、协调与对比、动势与均衡、韵律与节奏这五条标准。
(1)比例与尺度一是确定作品的整体尺度,应当根据作品摆放环境的空间大小和要求来定。
二是确定主要花枝与容器之间的比例。
东方式插花中,第一主枝长度是容器口直径加容器高度的1.5—2倍;第二主枝长度是第一主枝长度的2/3至3/4;第三主枝长度是第二王枝长度的2/3至3/4;各主枝的补枝长度一般不超过其主枝之长。
(2)多样与统一采用单一花材构图时,要选择有大有小、开放程度不同、姿态不同的花朵。
选用多种、多量花材构图时,要主次分明,不能多种花材平分秋色,同时要考虑各种花材在质地上、花形上的一致性,使用在多样变化中求得统一的艺术手法。
(3)协调与对比这是指插花的各部分之间,取得有机而完整的联系与呼应,取得紧密而和谐的相互配合。
如花材与容器之间、花材与花材之间、花材与衬叶之间等,都有形体上、质地上、色彩上、数量上及风格上的协调与对比关系。
(4)动势与均衡在插花中,均衡是指造型各部分之间相互平衡的关系和整个作品形象的稳定性。
均衡有对称式均衡和不对称式均衡。
插花中常利用花材组合的高低、远近、疏密、虚实以及花色的深浅等方法,取得不对称均衡的艺术效果。
动势是均衡的对立面,两者是对立统一、相辅相成的。各种对称均衡的造型,虽有端庄、稳重之感,常显得生硬刻板,其原因就是缺乏动势。
而不对称均衡的各种造型,由于具有各种灵活多变的组合,花材各种姿态变化具有丰富多彩的动势,显得非常有生气,所以动势是作品形象生动的主要源泉之一。
(5)韵律与节奏音乐中每一个优美动听的旋律,都是l、2、3、4、5、6、7七个音符,进行有规律的重复和有组织、有变化组合的结果。
插花也一样,构图中各种花材的组合与变化,如花材的高低错落、前后穿插、左右呼应、疏密变化以及色块的分割等等,也应当像音符一样有规律、有组织地进行,否则会杂乱无章。